2006-12-17 17:39:07
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从第一次听《梁祝》到现在有十多年了，小时候学琴，妈妈就很喜欢我弹这一首，而当时我年纪尚小，根本不能领略这婉转哀怨的爱情故事的个中滋味。这一次音乐课上的欣赏，犹如猛抬头又看到儿时于春野暖日、万花丛中，所见的那双的蝶儿了。
梁祝，创于1959年，全曲分为三个部分：相爱、抗婚、化蝶。乐曲内容主要描述一个优美而动人的民间传说。富家之女祝英台女扮男装去杭州求学，结识善良、贫寒的书生梁山伯，三载同窗结下了深厚的友情。分手后梁山伯得知祝英台为女子，于是马上赶往祝家求亲，但祝父已强迫女儿嫁予富家之子马文才，山伯悲痛不已，不久便离开人间。当祝英台得知此消息后，马上来到山伯坟前哭诉，山伯的坟墓突然裂开，英台毅然纵身投入墓中，不久两人化为一双彩蝶，在花从中飞舞，成双成对。乐曲哀怨缠绵，委婉动人，千古流传。
提琴前奏起，拉开了古筝演奏《梁祝》的序幕。筝轻轻地拔响，小提琴和竖琴流水般的旋律应和着。让我们在乐器的对话中，走进山伯和英台的爱情故事里。这是一段小快板式的乐章，筝和笛子轻柔跳跃的曲调，演译着两个年轻人同窗共学的快乐时光。天那么蓝，草那么绿，阳光那么灿烂，少年的笑脸如花似的绽放！
大提琴再起，曲调转入沉沉的慢板。筝和提琴如泣如诉的弹响，哀伤而缠绵。十八相送的难舍难离，久别重逢的相对无语，英台的点点珠泪滴落在琴韵里。
在大提琴沉重的旋律中，天边飘来厚重的乌云。封建的思想像大山，又像枷锁，压迫得人无法呼吸。鼓声、锣声，狂如风暴、骤如雨点。用尽全力地挣扎，伤心欲绝，肝肠寸断，万念俱灰……
筝和小提琴那欢快柔和的旋律再次响起。穿过如诗的音乐语言，展现在面前的是一幅让人心醉的画面：雨过天晴，蓝空像洗过一样，纯净而透明。一道绚丽的彩虹像雀桥一样落在天边。一对彩蝶从睡梦中醒来。它们抖动着美丽的翅膀，在鲜花丛中翩翩起舞……
查阅资料，我才发现这个美丽的故事起源于我的老家江苏省宜兴市——竟然从根源上，就与我结了缘！浏览着梁祝文化主题公园的景观图片，就像打开了一个老式红木箱，陈年往事的气息扑面而来。草桥遗址、鸳鸯亭、长亭、银杏树、观音堂、蝶恋园、红罗书院、祝府、独木桥、清水塘、梁祝井、山伯古冢、宿鸭池、夫妻桥……一张张图片带着江南水汽实实在在的呈现在我的眼前，让我不得不相信，有一对倾心相爱的男女曾经打从这桥上走过、曾经在观音面前愿过、曾经在书院中闹过、曾经在蝶恋园中游过。虽然历史告诉我这是一个荒谬的相差几百年的不可能的故事，但是谁又能说，历史上没有了梁祝，就不能有张王、李赵，就像就算科学家证实了月球是一个光秃秃的大石球，我们每个人心中都还是留有一个寂寞的嫦娥。就拿白蛇与许仙、牛郎与织女、七仙女与董永这样同样流传很久的民间传说来做对比，除去最后按照人们美好祝愿想象的化蝶以外，梁祝代表的是实实在在的人间情爱，更多的反映了人们的愿望。
其实与其说我是相信梁祝的存在，不如说是相信美好爱情的存在。每个人心中都有一段爱情故事，也许就因为如此，梁祝的故事才如此打动人。爱情就是这样，它是两情相悦两厢倾慕两性向往生死相随之最完美体现。
有些时候我很迷茫，究竟什么样的势力叫做封建势力。就这个故事来说，在封建社会里的家长制就是封建恶势力吗？那么现今社会中对两个真心相爱的人的阻挠、摧残又叫什么呢？梁祝这样一个故事从封建社会传唱到社会主义社会，它的意义是不是也应该带到社会主义里来呢？封建家长制反对子女的自由，而封建道德观反对青年自由的相爱，认为自由的相爱没有遵循当时约定俗成的“程序”，认定这样的行为不顾廉耻。我们可以想象，故事的发展并不是像乐曲描述的那样快，而是经过了相当长的一段时间的。在这期间，那些流言，那些指责，那些为伪道学家所“津津乐道”的“丑事”，是怎么样的一一刻在祝英台的心中。我不知道一个几百年前的女子心中究竟是愁肠百转还是坚信爱情，但是从抗婚和跳坟，我更倾向于是后者给了她如此大的勇气，由此不由得心生敬佩：好一个女子！
当抗婚一段音乐响起的时候，低沉的大提琴声让我们看到滚滚乌云翻卷而来。从色彩以及古代二元论上讲，乌云代表黑，那么梁祝就代表白。白的意义最重要的就是纯洁，发自内心的结合是纯洁的。由此我又想到了金庸名作《神雕侠侣》中关于杨过和小龙女结合的一节。杨过与小龙女身兼姑侄（名义上的）、师徒、恋人三重身份，江湖中人个个反对，而反对的最厉害也最有效的竟然是素来机灵古怪的黄蓉。金庸无疑是将二人推向了更为万劫不复的境地，然而事实上，心灵最为纯洁的小龙女完全不能理解这些人荒唐的道德。相比起来，小龙女的道德感在色彩中反而变成了白，而众人因为各自淫邪的想法都变得“灰溜溜”的。纯洁与猥亵，看人不看事，全在一念之间。
被歌颂的、被传唱的、入诗入画、千古不衰的，是爱情。很难过的是：多是悲剧。因为被嘲讽的、被摧残的、被阴险揣测的，也是爱情。
为《梁祝》骄傲，为“梁祝”悲哀。
梁祝，创于1959年，全曲分为三个部分：相爱、抗婚、化蝶。乐曲内容主要描述一个优美而动人的民间传说。富家之女祝英台女扮男装去杭州求学，结识善良、贫寒的书生梁山伯，三载同窗结下了深厚的友情。分手后梁山伯得知祝英台为女子，于是马上赶往祝家求亲，但祝父已强迫女儿嫁予富家之子马文才，山伯悲痛不已，不久便离开人间。当祝英台得知此消息后，马上来到山伯坟前哭诉，山伯的坟墓突然裂开，英台毅然纵身投入墓中，不久两人化为一双彩蝶，在花从中飞舞，成双成对。乐曲哀怨缠绵，委婉动人，千古流传。
提琴前奏起，拉开了古筝演奏《梁祝》的序幕。筝轻轻地拔响，小提琴和竖琴流水般的旋律应和着。让我们在乐器的对话中，走进山伯和英台的爱情故事里。这是一段小快板式的乐章，筝和笛子轻柔跳跃的曲调，演译着两个年轻人同窗共学的快乐时光。天那么蓝，草那么绿，阳光那么灿烂，少年的笑脸如花似的绽放！
大提琴再起，曲调转入沉沉的慢板。筝和提琴如泣如诉的弹响，哀伤而缠绵。十八相送的难舍难离，久别重逢的相对无语，英台的点点珠泪滴落在琴韵里。
在大提琴沉重的旋律中，天边飘来厚重的乌云。封建的思想像大山，又像枷锁，压迫得人无法呼吸。鼓声、锣声，狂如风暴、骤如雨点。用尽全力地挣扎，伤心欲绝，肝肠寸断，万念俱灰……
筝和小提琴那欢快柔和的旋律再次响起。穿过如诗的音乐语言，展现在面前的是一幅让人心醉的画面：雨过天晴，蓝空像洗过一样，纯净而透明。一道绚丽的彩虹像雀桥一样落在天边。一对彩蝶从睡梦中醒来。它们抖动着美丽的翅膀，在鲜花丛中翩翩起舞……
查阅资料，我才发现这个美丽的故事起源于我的老家江苏省宜兴市——竟然从根源上，就与我结了缘！浏览着梁祝文化主题公园的景观图片，就像打开了一个老式红木箱，陈年往事的气息扑面而来。草桥遗址、鸳鸯亭、长亭、银杏树、观音堂、蝶恋园、红罗书院、祝府、独木桥、清水塘、梁祝井、山伯古冢、宿鸭池、夫妻桥……一张张图片带着江南水汽实实在在的呈现在我的眼前，让我不得不相信，有一对倾心相爱的男女曾经打从这桥上走过、曾经在观音面前愿过、曾经在书院中闹过、曾经在蝶恋园中游过。虽然历史告诉我这是一个荒谬的相差几百年的不可能的故事，但是谁又能说，历史上没有了梁祝，就不能有张王、李赵，就像就算科学家证实了月球是一个光秃秃的大石球，我们每个人心中都还是留有一个寂寞的嫦娥。就拿白蛇与许仙、牛郎与织女、七仙女与董永这样同样流传很久的民间传说来做对比，除去最后按照人们美好祝愿想象的化蝶以外，梁祝代表的是实实在在的人间情爱，更多的反映了人们的愿望。
其实与其说我是相信梁祝的存在，不如说是相信美好爱情的存在。每个人心中都有一段爱情故事，也许就因为如此，梁祝的故事才如此打动人。爱情就是这样，它是两情相悦两厢倾慕两性向往生死相随之最完美体现。
有些时候我很迷茫，究竟什么样的势力叫做封建势力。就这个故事来说，在封建社会里的家长制就是封建恶势力吗？那么现今社会中对两个真心相爱的人的阻挠、摧残又叫什么呢？梁祝这样一个故事从封建社会传唱到社会主义社会，它的意义是不是也应该带到社会主义里来呢？封建家长制反对子女的自由，而封建道德观反对青年自由的相爱，认为自由的相爱没有遵循当时约定俗成的“程序”，认定这样的行为不顾廉耻。我们可以想象，故事的发展并不是像乐曲描述的那样快，而是经过了相当长的一段时间的。在这期间，那些流言，那些指责，那些为伪道学家所“津津乐道”的“丑事”，是怎么样的一一刻在祝英台的心中。我不知道一个几百年前的女子心中究竟是愁肠百转还是坚信爱情，但是从抗婚和跳坟，我更倾向于是后者给了她如此大的勇气，由此不由得心生敬佩：好一个女子！
当抗婚一段音乐响起的时候，低沉的大提琴声让我们看到滚滚乌云翻卷而来。从色彩以及古代二元论上讲，乌云代表黑，那么梁祝就代表白。白的意义最重要的就是纯洁，发自内心的结合是纯洁的。由此我又想到了金庸名作《神雕侠侣》中关于杨过和小龙女结合的一节。杨过与小龙女身兼姑侄（名义上的）、师徒、恋人三重身份，江湖中人个个反对，而反对的最厉害也最有效的竟然是素来机灵古怪的黄蓉。金庸无疑是将二人推向了更为万劫不复的境地，然而事实上，心灵最为纯洁的小龙女完全不能理解这些人荒唐的道德。相比起来，小龙女的道德感在色彩中反而变成了白，而众人因为各自淫邪的想法都变得“灰溜溜”的。纯洁与猥亵，看人不看事，全在一念之间。
被歌颂的、被传唱的、入诗入画、千古不衰的，是爱情。很难过的是：多是悲剧。因为被嘲讽的、被摧残的、被阴险揣测的，也是爱情。
为《梁祝》骄傲，为“梁祝”悲哀。
我是看到网上的资料说的宜兴市是梁祝故乡的，不大清楚哪种说法比较权威，说错了的地方欢迎大家批评指教